La bailarina hindú Sujata Mohapatra se presentará por primera en México junto con el grupo Guru Kripa





· Ofrecerán una sola función en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo el jueves 14 de junio, a las 20:00 horas





Nuestro país será testigo por primera vez de la actuación de la bailarina Sujata Mohapatra, una figura emblemática de la danza hindú, quien fue invitada por el grupo Guru Kripa para ser parte de una función especial que se llevará a cabo en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo el próximo jueves 14 de junio, a las 20:00 horas.



Nrityaarpana. Ofrenda de danza es el nombre del programa que la intérprete y la agrupación ofrecerán en el recinto del Centro Cultural del Bosque. Se trata de un espectáculo de danza odissi compuesto por danza de invocación, danza de técnica pura, danza narrada y la danza de cierre.



Cabe destacar que su presencia en la capital mexicana es resultado de un esfuerzo conjunto entre Guru Kripa, cuya labor es difundir esta danza milenaria, y la Casa de Cultura de la India en México A. C., la primera y más antigua institución en la difusión del arte y la cultura de la India en nuestro país.



La llegada de Mohapatra es simbólica porque se trata de una artista que se ha posicionado como una de las más reconocidas exponentes de odissi, que es uno de los nueve estilos de danza clásica de India. Debutó en el mundo de la danza siendo muy pequeña y fue discípula y nuera del fallecido Kelucharan Mohapatra, de quien heredó su devoción, pasión y legado de esta milenaria danza.



Es una artista que hay que ver porque su danza se destaca particularmente por su estricto apego al estilo y por sus movimientos líricos, los cuales son la personificación de la gracia y perfección técnica de la escuela de Kelucharan Mohapatra. Todo lo aprendido lo ha compartido con aquellos que han mostrado su interés por la danza odissi a través talleres impartidos en el interior de India y en diversos países como Estados Unidos y Rusia. Su labor ha dado sus frutos por medio de numerosos premios y reconocimientos.



Por lo que se refiere a la agrupación Guru Kripa (cuyo nombre en sánscrito significa “el regalo del maestro”) es un proyecto independiente de danza odissi cuya labor difusora inició con la organización de funciones en la Ciudad de México de su maestro y director, Soumya Bose, quien se ha presentado en La Titería, en Un Teatro Alternativa Escénica y el Foro Lenin. Como grupo hizo su aparición en el festival Ratha Yatra 2017 de la Ciudad de México, y se ha presentado en el Museo de la Ciudad de México, en el IPN, Cuernavaca y el Estado de México en ese mismo año.



El programa que Mohapatra y Guru Kripa interpretarán se llama Nrityaarpana. Ofrenda de danza y está integrado por seis danzas: Guru Vandana, Namami Mangalacharan, Batu, Pallavi, Oriya abhinaya Kede chhannda janelo sahi, Pallavi bilahari y Ardhanaishwara.



Guru vandana significa "reverencia para el maestro", esta danza es una muestra de gratitud, los estudiantes honran a sus maestros por impartirles conocimiento y sabiduría, por ello se equipara al maestro con los tres dioses principales del hinduismo: Brahma, Vishnu y Shiva.



Namami Mangalacharan Ganesh vandana es una danza de apertura y de invocación, en la que los bailarines saludan a Ganesh, el dios con cabeza de elefante que remueve los obstáculos del camino. También hacen partícipe de este saludo a su gurú o maestro y a la audiencia.



Batu es una danza de técnica pura conocida también como Battu Nrutya, Sthayee Nrutya o Batuka Bhairava. En un ritmo rápido, la danza realizada es en honor a Shiva. No hay canción o recitación que acompañe a esta danza, es sólo una composición rítmica de notas y sílabas. Su secuencia incluye movimiento de ojos, cuello, torso y pies, y se desarrolla en un crescendo hasta llegar al clímax. Evoca a los instrumentos musicales tradicionales que acompañan este arte: el sitar, la flauta, el pakhawaj y los címbalos.



Oriya abhinaya Kede chhannda janelo sahi, compuesta por el gran poeta oriya Banamali, es una danza que representa diferentes episodios fascinantes de Krishna Leela “Las adorables travesuras de Krishna”. Esta pieza tiene un énfasis en la expresión facial y corporal de las emociones, es decir, el aspecto narrativo de la danza india.



Pallavi Bilahari (palabra que significa florecer e implica elaboración) es una coreografía que combina delicados y líricos movimientos acompañados por intrincados patrones rítmicos, que en conjunto crean un exquisito tapiz de música y movimiento.



El número final se titula Ardhanaishvara, una danza que combina tandava y lasya: el aspecto masculino y femenino de la danza, correspondientes al señor Shiva “el destructor” y su consorte Parvati, la energía creadora del universo.