Se localizaron restos de la factoría de inicios del siglo XX y muros del fortín destruido en la Batalla de Molino del Rey El hallazgo de vestigios de la fábrica es trascendente por ser “la piedra angular para la historia moderna del Ejército Mexicano en el centro del país”

La muestra establece una conversación entre fotografía y texto, desde la mirada de 41 autores y la voz de 62 hablantes de lenguas indígenas Es un llamado de alerta para recuperar el rico patrimonio lingüístico de México, en el Decenio de las Lenguas Indígenas

Este y otros tres enterramientos más podrían corresponder a grupos de filiación guaycura y/o pericú, quienes convivieron en esta zona de la Ensenada de La Paz En el salvamento arqueológico también se recuperó una cantidad importante de materiales líticos tallados y pulidos, además de restos de bivalvos y gasterópodos Descubrimientos derivados de un reciente salvamento arqueológico que se realizaron dentro del polígono de protección del sitio El Conchalito, en Baja California Sur, se suman a los estudios llevados a cabo por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) en los últimos 50 años y corroboran que en esta zona coexistieron por tres milenios guaycuras y pericúes, según lo demuestran los restos materiales de sus diferentes actividades funerarias, de pesca y caza, de manufactura de herramientas, molienda, recolección de moluscos y consumo de alimentos.

Originario de Tzintzuntzan, Michoacán, Antonio Cornelio Rendón es un artesano nacido en el seno de una familia purépecha, quien, desde niño, aprendió de su abuelo y su papá a elaborar figuras de panikua (vara de trigo) y popotillo, empleando diferentes técnicas que con el paso de los años ha perfeccionado hasta llegar a la creación de figuras sorprendentes. Siendo el menor de nueve hermanos, Cornelio Rendón ha logrado destacar con la creación de estas piezas de arte originario, ha sido reconocido a nivel nacional e internacional por la originalidad de sus creaciones en donde queda de manifiesto su talento, creatividad y destreza con la que elabora cada una de sus piezas.

Llega el espectáculo que será un vibrante homenaje a la danza española y el ballet flamenco, lleno de ironía, reivindicación, drama, chispa y poderío · Una única función se presentará en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris Desde España, un espectáculo único e imperdible se presentará en la Ciudad de México y existe una sola oportunidad para disfrutarlo: ¡Viva! de Manuel Liñán se escenificará una única función el domingo 26 de junio en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, recinto de la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.

El público podrá disfrutar de El gabinete del doctor Caligari, de Robert Wiene, al ritmo de música clásica; Tiempos modernos, de Charles Chaplin, al compás del saxofón con Asaph Sánchez; y la cinta mexicana Tepeyac con Sonido Xibalbá. Las funciones llegarán al reclusorio Preventivo Varonil Norte, Utopías Iztapalapa, jardines, centros culturales, unidades habitacionales y estaciones del STC Metro.

El público podrá escuchar, con su peculiar sonido tradicional, la polca “Los canarios”, la romanza habanera “A la luz de la luna” y “Gracias a la vida”, icónico tema de Violeta Parra. Los conciertos se realizarán el viernes 24 de junio a las 18:00 horas en la Faro Cosmos, y el domingo 26 de junio a las 11:00 horas en el Museo de la Ciudad de México.

Jóvenes integrantes del Semillero creativo de Danza urbana en Empalme, Sonora, perteneciente al programa de Cultura Comunitaria de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, convocaron a su comunidad a la “Procesión del Silencio”, en el marco del Día Internacional del Orgullo LGBTTTIQ+. Este evento, el primero en su tipo, sienta un precedente en torno a la promoción de los derechos de la comunidad LGBTTTIQ+ en el espacio público y una libre manifestación del pensamiento ya que en esa ciudad el tema de la diversidad sexual aún es un estigma.

La esencia de la agrupación se encuentra en el trabajo colaborativo Actriz, titiritera, cantante, productora artística, dramaturga y directora escénica, Elaisa Silva, mejor conocida como Ela, es creadora del Taller de realización Tespis PA, espacio dedicado al diseño y realización de vestuario, maquillaje y escenografía, así como a la producción de espectáculos de teatro, títeres y objetos desde el 2013. Con toda una trayectoria previa dedicada a la actuación, Ela, quien es de origen venezolano, se asentó en Tlaxcala desde el 2000, año en el que trabajó en el primer ciclo de Teatro Escolar que se hizo en esta entidad, al respecto comenta “llegué para quedarme, a partir de entonces empecé a labrar mi trayectoria en este estado que me recibió desde hace 22 años”.

En colaboración con la Comunidad de personas sordas LGBTTTI en la República mexicana, el recinto de la Secretaría de Cultura capitalina llevará a cabo este encuentro el viernes 24 de junio con la intención de visibilizar las necesidades y los retos a los que se enfrenta este sector de la población. Se contará con la participación de miembros de la comunidad sorda en el país e intérpretes de lengua de señas; se abordarán temas como educación sexual, historia del movimiento de liberación de lesbianas y homosexuales, identidad trans (TTT) y derechos humanos.